2023年8月23日,《广东摄影史:1844-2020》首发式暨学术研讨会在广州举行,该书是一部全面的广东摄影史,也是中国摄影的广东故事,凝聚了数代摄影人的心血。
从1839年摄影术诞生,到1844年随着贸易及战争传到了广东,再到北上(北京)和东向(上海)蔚然大观。摄影在广东,也在中国走过了近180年。本书共分为三个部分:上编聚焦清末至新中国建立前的广东摄影;中编容纳了新中国建立至改革开放时期的变化;下编则囊括了这四十余年来的广东摄影发展。全书共30多万字,242张图。记录了广东各个历史时期的摄影人物和历史事件、主要摄影社团的发展历程,并全面梳理摄影流派、摄影风格及摄影技术发展,详解里程碑事件及大师经典作品,呈现一场摄影文化盛宴。
(资料图片)
上编:中国摄影开端于广东(1839-1949)
中国摄影“生于”广东,后来“北上”辐射至天津、上海、武汉、北京、贵阳等地开设照相馆,发展迅速。革命时期,广东籍“红色摄影”群体发挥重要影响力,创办《晋察冀画报》,开创画报源头。早期的广东摄影创造了中国摄影史上许多个“第一”——第一张照片、第一本摄影刊物《摄影杂志》、拍摄第一条铁路照等。
约翰·汤姆逊(英)《广州药房街》1868-1871
威廉·桑德斯(英)《生活在上海的广东女子像》约1865年,手工上色蛋白印相
赖阿芳《广州药房街》1880年
老焱若《一肩风雪》1928年
蔡俊三《春江水暖》1928年
郭锡麒影作
沙飞《保卫国土,保卫家乡》
何铁华《农家女》1935年
郑景康《妈妈!》1938年
吴群《胜利挺进》
石少华《民兵在敌人的必经之路埋地雷》1943年
中编:裂变与重组 混沌到有序(1949-1979)
1949年之后,广东本土摄影成为主流,本阶段30年的发展历程中,广东摄影群体、摄影资源、照相业、艺术观念、摄影载体等渐成体系,经过整合与改革,摄影事业的脉络逐渐清晰。新旧转换时期,广东本土摄影家记录了时代转换点,本阶段,广东摄影资源整合,三大报、图片社与摄影家协会组建成立,摄影艺术理论重构,创办省级摄影大展。成立于1958年6月的广东省摄影家协会是中国最早的省级摄协之一,至今共举办了28届全省摄影展览,奠定了广东作为摄影大省的地位。
林杨《冀中农民庆祝〈中国土地法大纲〉》1947年
崔柏桦《越过封锁线》20世纪50年代
黄容光《黑水仙》1950年
薛子江《海湾之晨》1950年
蔡忠植《中朝兄弟战斗情谊》1954年
刘体志《渔娘》1955年
王志渊《古树与幼苗》1956年
谭侠华《晒葵》1958年
廖衍猷《土法上马》20世纪50年代末
李公剑《澳门内港》20世纪60年代
袁家骅《船头练武》1960年
梁伯权《你听到了吗?》1960年
梁羽泽《沙梨》1961年
朱涵《千排麇集》1961年
梁祖德《川流不息》1962年
钟文略《孖辫妹》1963年
廖衍强 音乐舞蹈史诗《东方红》1965年
陈复礼《搏斗》1967年
郑中健《深圳罗湖桥关》1968年
林维后《江门市机械厂青年读书小组》1976年
段秋生《时刻警惕》1976年
张健昌《追捕》1978年
林星《见证民生:广州从化民乐公社墟日》1978年
何煌友《蛇口开山炮》1979年
林孙杏《送蚕茧》1979年
下编:守正与传承 多元与创新(1979-2020)
该部分分为八个章节,分别是:(一)改革先行者的“叙事机遇”;(二)广东纪实摄影:全方位“突围”尝试与破局,一批摄影人成为中国著名摄影家;(三)广东沙龙摄影:艺术与休闲的“叠加态”;(四)广东当代摄影的“地域趣味”在摄影节中的崛起;(五)先行的广东商业摄影的多样面貌;(六)超级城市化进程中的深圳摄影;(七)广东摄影理论:从执行时代观念到多元理论谱系;(八)广东摄影教育网络的多层次发展。
曾越《新炊间黄粱》1981年
安哥《大龄婚礼》1983年
蔡俊荣《煤油灯下新一代》1983年
杨对荣《冬瓜比我高》1983年
钟国华《驻深武警边防七支队的官兵们在铺设深圳经济特区管理线电缆》1984年
周顺斌《升》1984年
董方明《潮流》1984年
王红《突击队员实兵演练后的合影》1986年
黄旌整《迎》1986年
朱穗风《人》1987年
江式高《深圳蛇口女工》1989年
张新民《深圳8.10股潮 》1992年
叶健强《“奶爸”一族》1993年
曹红《渴望再就业》1995年
宋布军《广州岑村驾驶员培训中心》1997年
李伟坤《洪水中的安全岛》1998年
杨延康《修女看护截肢麻风病人游泳》1998年
许培武《珠江新城系列:新城临江边夕阳下的女孩》1999年
余海波《中国大芬油画村》2005年
曾忆城《镜花缘:呼吸》2005年
李政德《新国人》2014年
杨俊坡《深圳福田村》2015年
吴国勇《无处安放》广州天河,2018年
作为本书的执行主编,杨莉莉与澎湃新闻记者分享了自己在编撰时的心路:在思路上,杨莉莉认为,广东摄影史“宏大视野和多元叙事”,不仅仅是摄影作品和摄影师的传记,也应当包含摄影技术、社会发展、文化观念和产业组织的变化……摄影史的宏阔应当像广角镜头一样,编撰摄影史就是对“这一广角镜头进行再裁剪”。
举例来说,对一些西方摄影史过往老照片的解读,杨莉莉说自己一直抱着一定的怀疑态度。她认为,摄影史论者必须要理解摄影技术的进化路线,还原当时历史的技术语境,才能更好地理解老照片的真实存在。否则,它是一种“失去景深”的解读。“编写《广东摄影史1844-2020》的时候,我尽量全面体现这种‘多史的广角性’,而且在比重上,尽量做到结构上的均衡。”杨莉莉说。与此同时,杨莉莉称在编撰该书时弱化了“桑塔格之道”,她在一篇关于自己编辑思路的文章中写道:在摄影理论界,似乎有一个“桑塔格观看泥潭”(Susan Sontag"s trap),即桑塔格认为,第一,摄影不是客观的,而是摄影师“制造”出的客观,削弱了事件的意义;第二,观看照片就是一种“自以为是”的占有,就像浏览者拥有一种“并不在场的真实感”。杨莉莉选择强化“摄影史生态”,假设并强调了摄影的基本真实,并想通过此,为其他的历史研究提供好的基础。返回搜狐,查看更多